Sommaire pour Abril 2025 de Fotogramas

EDUARD SOLA Guionista de Casa en flames, La virgen roja o la serie Querer, ha triunfado también con sus discursos de agradecimiento. Nos da una breve guía para lograrlo.Pág. 8 TIRSO PAZ, BUBLEGUM El muralista gallego, flamante ganador del premio al Mejor Mural del Mundo, concedido por la plataforma Street Art Cities, protagoniza Mi cine español.Pág. 38 LUIS ZAHERA De estreno con Tierra de nadie, el actor recuerda el rodaje de Que Dios nos perdone, su primer trabajo a las órdenes de Rodrigo Sorogoyen.Pág. 40…

Sorda Sorda (España, 2025, 100 min.). Dir.: Eva Libertad. Int.: Miriam Garlo, Álvaro Cervantes, Elena Irureta, Joaquín Notario. DRAMA. La gran diferencia entre este magnífico drama, con el que debuta en el largometraje Eva Libertad, y otros films clásicos con personajes sordos, como las excelentes Belinda (J. Negulesco, 1948) o El milagro de Ana Sullivan (A. Penn, 1962), no radica en que sus protagonistas no fueran sordas mientras que aquí Miriam Garlo sí lo es. Por más que esto brinde una buena baza promocional a la cinta, como ocurrió en su día con la presencia de Marlee Matlin en Hijos de un dios menor (R. Haines, 1986). La distancia de Sorda con esas otras cintas radica en su punto de vista. Su directora y guionista abre el objetivo e incorpora…

Su primera vez con el cine español. No recuerdo la primera, pero las que más tengo presentes de mis inicios, nací en 1988, son El Bola, Jamón, jamón y El día de la bestia. ¿En qué film se quedaría a vivir? En Celda 211, seguro que no, ¡jaja! La mayoría de las películas que me vienen a la mente son algo crudas, pero en Airbag me lo pasaría bien. Me encanta ese rollo de mafias, atracos y personajes pintorescos. ¿A quién del cine español admira? A Luis Tosar, por su versatilidad y la intensidad que imprime a sus personajes, desde villanos hasta papeles más emocionales. Además es gallego, como yo. ¿Con quién se iría de cañas? Antonio Banderas. Es un tipo inteligente con una carrera impresionante y seguro que tiene…

DE QUÉ VA: Cuando su esposa fallece en un atentado terrorista en Londres, Charles Heller (Rami Malek) un empleado de la CIA, chantajea a sus jefes para que lo adiestren y le proporcionen los medios para poder vengarse en persona de los asesinos. Siguiente pregunta. Por unos breves segundos Rami Malek (Los Ángeles, 1981) guarda silencio, lo mismo que su entrevistador, desconcertado porque solamente ha tratado de conocer si el actor ha leído la novela de Robert Littell que Amateur adapta, y si, por un casual, había visto la anterior versión cinematográfica, Servicios secretos paralelos (Charles Jarrott, 1981), donde John Savage interpretaba al personaje que ahora defiende el oscarizado actor de Bohemian Rhapsody. Breves e incómodos segundos con Malek callado y con rostro serio que, de repente, cambia a sonriente…

DE QUÉ VA: En su propósito de ser un buen padre, Levon Cade (Jason Statham) deja atrás su profesión de mercenario y empieza a trabajar en la construcción. Cuando Jenny, la hija adolescente de su jefe, desaparece, va en su búsqueda. Hay en el mercado 12 novelas protagonizadas por Levon Cade. Bien podríamos referirnos a ese conjunto como una suerte de los 12 trabajos de Hércules, y no sé si Chuck Dixon, el padre literario del personaje, tuvo esta misma idea. David Ayer, guionista –esa joya del policíaco titulada Training Day. (Día de entrenamiento)– y director –de la subvalorada y amoral Sabotage, con Arnold Schwarzenegger, o Escuadrón Suicida–, aprovecha este apunte mitológico para establecer una mitología urbana y nueva con un héroe de clase trabajadora, lo que es Levon, además…

Un grupo de adolescentes atrapados en una cabaña en medio del bosque acechados por un asesino enmascarado que los va asesinando uno a uno… hasta que despiertan de nuevo en esa misma cabaña, esa misma noche y vuelven a ser masacrados, pero por un perseguidor más terrorífico y de una forma más sangrienta. Solo romperán el bucle si consiguen llegar vivos al amanecer. MUERE, DESPIERTA, MUERE OTRA VEZ Este es el punto de partida de Until Dawn, adaptación para el cine del videojuego homónimo que, en 2015, arrasó entre los fans del horror interactivo y que supone el regreso a sus orígenes en el cine de terror de David F. Sandberg, cineasta sueco responsable de títulos como Nunca apagues la luz (2016) y Annebelle: Creation (2017). Hacía tiempo que quería…

LOS RATEROS La-La Land Records. 101’. ★★★★★ A pesar de la crisis en el mercado discográfico en formato físico que se arrastra desde hace años, la cantidad de bandas sonoras que se editan mensualmente mantiene cifras elevadas. Y a pesar de la crisis en calidad de las composiciones contemporáneas, que se arrastra también desde hace años, la reedición de joyas del pasado cubre con creces la demanda de los aficionados. Son reediciones regrabadas o ampliadas, con más música de la que originalmente se editó, y no son pocos los sellos discográficos que se dedican a relanzar obras maestras no solo para coleccionistas –que ya las conocen– sino en especial para ponerlas al alcance de las nuevas generaciones de amantes de la música de cine. Es el caso del western Los…

Las galas de premios son tediosas. Pueden meter en ellas los mejores rostros de nuestro cine, unos monólogos para troncharse de la risa o un show musical con elefantes bailando claqué, pero seguirán siendo un tedio absoluto. Lo serán porque a pesar de las florituras todas las galas tienen los discursos de agradecimiento como base estructural. Y claro, los discursos, así en general, son un género fatídico: ¿A quién le interesa lo mucho que quieres a tus familiares y amigos? ¿No es obvio que compartes el premio con el resto de nominados? ¿Tan difícil era escribirse cuatro líneas para no tener que improvisar? Aunque ahora pueda parecer que tengo algo así como una teoría del discurso la verdad es que no soy más que un cobarde. El primer discurso que…

Acaba de terminar el rodaje de Siempre es invierno, su reencuentro con David Trueba tras la afortunadísima experiencia común con Saben aquell, y le espera un tiempo de tranquilidad. Tengo un curro dentro de siete meses, así que aprovecho para hacer un llamamiento, porque voy a estar sin hacer nada. Creo que intentaré aprender a tocar el ukelele. O podría aprovechar para ponerme fuerte, a ver qué pasa… David Verdaguer (Malgrat de Mar, Barcelona, 1983) sonríe con su habitual socarronería, justo después de admitir que, en su caso, las apariencias no engañan: Soy un afortunado de la vida y me llegan bastantes propuestas. Y a algunas les digo que no: por falta de tiempo, por teatro, porque no me cuadran las fechas o porque no me convencen… Sí, estoy en…

Hace 10 años, cuando me presenté al casting de Que Dios nos perdone, Sorogoyen no era el cineasta aclamado e internacionalizado que es ahora. Yo no lo conocía y me sorprendió verlo allí porque los directores no suelen estar en la prueba. Lo primero que me preguntó fue si conocía el crimen que había ocurrido en Galicia, un matrimonio holandés, que a él lo mataron y ella se había quedado a vivir allí, me dijo. Ya tenía en su cabeza As bestas. Después me preguntó por mi familia, si tenía novia, cómo la había conocido… Fui lo más educado posible, pero pensaba, madre querida, qué tipo más curioso. Ya en el rodaje, le comenté mi impresión de aquel día, y me dijo: Yo no pruebo a los actores, el papel…

La comedia Las irresponsables, de Laura Mañá, clausurará el 9.º Festival Internacional de Cine de Barcelona-Sant Jordi, que se celebrará del 24 de abril al 2 de mayo. La cinta, con un reparto que encabezan Laia Marull, Betsy Túrnez y Àgata Roca, adapta la obra teatral de Marta Buchaca sobre el fin de semana en el que tres amigas de mediana edad olvidan las convenciones y se dejan llevar por sus impulsos. Tras el alto nivel de la edición anterior con el éxito de Casa en flames, vamos por esta novena edición en la que pondremos sobre la mesa un amplio argumentario con temas de gran actualidad, ha anunciado la directora del certamen, la periodista Conxita Casanovas. Entre los actos destacados que se avanzan se cuentan las visitas de Richard…

DE QUÉ VA: George Woodhouse es el mejor espía del cuerpo de élite británico. Al menos hasta que la sospechosa de traición es su esposa, Kathryn, de quien está profundamente enamorado. ¿A quién rendirá sus servicios? Son muchos los nombres que se barajan para un nuevo 007. Pero Steven Soderbergh solo tuvo uno a la hora de contar con el mejor espía al servicio de su Majestad: Michael Fassbender. Steven es muy bueno eligiendo a sus actores. Y una vez que tiene el reparto, nos deja hacer. Así que, si te llama, no dejas pasar la oportunidad, bromea el intérprete, honrado de encabezar el reparto de Confidencial (Black Bag), el último trabajo de uno de los directores más prolíficos del cine USA. ¡Soy un enamorado de las películas de Bond…

DE QUÉ VA: Durante la guerra de Irak un grupo de Navy SEALs, unidad de élite del ejército estadounidense, sufre un ataque por parte de insurgentes en la ciudad de Ramadi. La evacuación de sus heridos resultó agónica y heroica. Cuando al comienzo de una película veo el letrero ‘Basado en una historia real’ sé instantáneamente que no va a ser del todo una historia real. Podría parecer que peca de cínico el director Alex Garland (Londres, 1970), pero nada más lejos de la realidad. En el momento en que colocas una cámara delante de algo están ocurriendo cosas que no son pura realidad. Es algo sutil, complejo, pero está en la esencia misma del cine, afirma. Hace un año rodó Civil War (2024), la película más cara del estudio…

DE QUÉ VA: Nathan Caine (Jack Quaid) es tímido, anónimo y padece un síndrome genético por el cual no siente el dolor. Todas estas cosas se unirán cuando unos violentos atracadores secuestren a la chica de sus sueños y él vaya al rescate. Novocaine no es una comedia, se apresura a asegurar Dan Berk nada más comienza la conversación. Lo que le pasa al personaje de Jack Quaid no es una invención: se llama Insensibilidad Congénita al Dolor, un síndrome no tan raro como parece. Puede parecer gracioso que a alguien lo golpeen, apuñalen y quemen, y que no sienta nada, pero no lo es. Interviene entonces Robert Olsen, la otra mitad del tándem en la dirección de la película: De lo que quisimos huir es de hacer deliberadamente algo…

Álvaro y Ángela Cervantes (Barcelona, 1989 y 1993) guardan en casa unas cintas de vídeo donde aparece él, hermano mayor, haciendo un show de interpretaciones y monadas para su familia. Mientras tanto ella, la pequeña, va reproduciendo todo lo que él dice. Lo había escuchado tantas veces que me lo sabía de memoria, confiesa. La escena ilustra bien el espíritu que comparten estos dos hermanos unidos desde niños por una misma pasión. Él debutó como actor con El juego del ahorcado (Manuel Gómez Pereira, 2008) que le valió la nominación al Goya a Actor Revelación y poco después participó en el fenómeno Tres metros sobre el cielo (Fernando González Molina, 2010). Su hermana fardaba de él con sus amigas adolescentes y fantaseaba con ser también actriz, sin atreverse a decirlo…

Cuando Judd Apatow escogió a Seth Rogen como uno de los chavales protagonistas de la serie Freaks and Geeks –que duró solo una temporada, pero se convirtió en comedia de culto que lanzó, sin ir más lejos, las carreras de James Franco o Jason Segel–, este llevaba ya un tiempo escribiendo junto a su amigo de toda la vida, Evan Goldberg, el guion de una película que Apatow terminaría produciendo y que los catapultaría a la gloria en el terreno del humor. Este film sería Supersalidos, que se convertiría en referente de la Nueva Comedia Americana y marcaría el inicio de la carrera de Rogen y Goldberg, casi siempre escribiendo a cuatro manos, aunque con el primero también delante de la cámara y el otro siempre detrás. Casi dos décadas…

JUICIO A LOCKERBIE Reconozco mi debilidad por las historias de juicios. Soy facilona para la dialéctica de tribunales y no me refiero solo a grandes hitos como Paul Newman recuperando su dignidad gracias a una testigo sorpresa, ¡Tú no puedes encajar la verdad! o la hilarante ristra de togados que enfrentaba Alicia Florrick. Cuando llega el momento del interrogatorio, por muy floja que sea la historia, siempre me renta. O casi siempre. Lockerbie: En búsqueda de la verdad (Showtime), basada en la tragedia aérea que en 1988 dejó 270 muertos esparcidos en un pueblito escocés, tenía todos los elementos para hacer un drama de postín, con una trama terrorista nunca aclarada del todo que ha alimentado teorías conspirativas a lo largo de los años, y un padre doliente interpretado por…

AMERICAN WESTERN EN ESPAÑA Desfiladero 262 págs. 22 € ★★★★★ El veterano Carlos Aguilar es autor de este ensayo que cubre un hueco bibliográfico fundamental, que no es otro que explicar –muy prolijamente documentadoel rol de España como país en la creación del western estadounidense: su industria fílmica, los lugares y escenarios, las coproducciones, etc. Está estructurado en forma cronológica, con textos amenos e ilustrativos, con valoraciones tanto de los contextos culturales e históricos como de los aspectos propiamente cinematográficos. Con prólogo de Diana Lorys, actriz en 16 westerns rodados en España junto a estrellas de Hollywood, es un volumen con abundantes fotografías, de fácil y amena lectura, estructurado en 10 grandes bloques más algunos anexos. Gracias a esta gran aportación del autor se podrá reivindicar la relevancia de nuestro…

Cuando el 18 de octubre de 1922 el empresario teatral Sid Grauman extendió una alfombra roja para el estreno de Robin Hood no imaginó la que acababa de liar. Con esa idea, que quería llamar la atención sobre los actores y asistentes al acto, inauguraba un espectáculo que concentra moda, economía, política y cine, y que tiene ya un siglo de vida. Se llama alfombra roja, aunque sea verde. Haber cumplido más de cien años es una buena excusa para preguntarse si la existencia del invento de Grauman sigue teniendo sentido. Este artefacto continúa vigente en un mundo en el que desayunamos viendo comer granola a los talentos (ya no son estrellas) y en el que los hemos visto sin maquillar, como si fueran nuestros amigos. Es milagroso que aún…

Claire Trevor (1910-2000) rodó más de 70 películas. Pero para la posteridad están la generosa prostituta que John Wayne redime en la mítica La diligencia (John Ford, 1939); la cantante alcohólica Gaye Dawn, amante del rey de los gánsteres Johnny Rocco (Edward G. Robinson) en Cayo Largo (1948), por la que consiguió la preciada estatuilla, y la hastiada exactriz May Holst del drama Escrito en el viento (William Wellman, 1954), de nuevo junto a John Wayne –juntos en cuatro films– y que también le dio otra nominación a Mejor Actriz Secundaria.…

¿Cuándo pensó por primera vez en ser actriz? Desde que tengo recuerdos. De pequeña todos mis juegos eran en torno a la interpretación. Lo que pasa es que nunca me la planteé como una profesión, así que tiré por otros caminos. ¿Cuándo vio que lo había conseguido? Uf, he hecho cosas, pero no creo que lo haya conseguido todavía. Es verdad que cuando hice Las gentiles (de Santi Amodeo, quien ha vuelto a dirigirla en El cielo de los animales), sentí que se me abría la posibilidad de ser actriz. ¿A quién admiraba de niña? A Pipi Calzaslargas, quería vivir como ella, tener un caballo, un mono. Ya más grande, a Natalie Portman, y cuando me enteré de que era psicóloga, como yo, creo que aumentó mi admiración. ¿A quién…

DE QUÉ VA: Cuando Ray King (J.K. Simmons) aparece muerto, la agente Medina (Cynthia Addai-Robinson) recurre a Christian Wolff (Ben Affleck) y su hermano Brax (Jon Bernthal) para encontrar a su asesino. Cuando FOTOGRAMAS habló con el director Gavin O’Connor hace ya nueve años, con motivo del estreno de El contable (2016), el cineasta neyorquino nos dijo que no descartaba rodar una secuela en el futuro. Tengo claro que tras esta primera entrega aún queda mucha historia que contar pero, como todo en Hollywood, depende de los números, dijo bromeando sobre la necesidad de que el balance de la cinta tiñera de verde dólar el rojo sangre de los enemigos abatidos por Christian Wolff, el brillantísimo experto financiero y al mismo tiempo engrasada máquina de matar que encarnó Ben Affleck.…

DE QUÉ VA: Cuatro inadaptados, Garrett (Jason Momoa), Henry (Sebastian Hansen), Natalie (Emma Myers) y Dawn (Danielle Brooks), deben hacer frente a problemas cotidianos cuando de repente se ven arrastrados a través de un portal misterioso hacia el Supramundo. “NO QUERÍAMOS TRASLADAR SOLO LA ESTÉTICA DEL VIDEOJUEGO. QUERÍAMOS QUE SE SINTIERA SU ADN”. Puede que usted, cinéfilo lector o cinéfila lectora, no haya jugado nunca a Minecraft, pero la estadística apunta que alguien de su entorno cercano lo habrá hecho. No por algo estamos hablando del videojuego de más éxito de la historia, con más de 300 millones de copias vendidas. Y también el más jugado: más de 140 millones de personas juegan cada mes con él. Estamos hablando de un fenómeno universal y, precisamente, un mundo fenomenal es el…

Tom Holland dijo de él al director Sergio G. Sánchez: Es buenísimo, tienes que cogerlo, cuando este hizo el proceso de casting para su película El secreto de Marrowbone (2017). Había conocido a George MacKay (Londres, 1992) rodando Mi vida ahora (2013) y se había quedado impresionado. Para entonces tenía ya una larga experiencia porque empezó antes de cumplir diez años interpretando a uno de los Niños Perdidos en Peter Pan: La gran aventura (2003). Después había sido el hermano pequeño de Daniel Craig en Resistencia (2008), el hijo de Clive Owen en Solo ellos (2009) y el de Viggo Motensen en Captain Fantastic (2016). Pero muchos lo descubrieron, ya (casi) adulto, en 1917 (2019). Es tan buen actor que desaparece en la piel de cada personaje sin esfuerzo, opina…

Tan camaleónico como versátil, Gene Hackman (1930-2025) fue uno de los rostros más representativos del Nuevo Hollywood al que aportó carácter y credibilidad. Marcado por el abandono de su padre cuando tenía 13 años –trauma al que recurrió muchas veces en su carrera para moldear sus personajes–, vendió zapatos, fue taxista, camarero y durante cuatro años (de los 16 a los 20) marine de los Estados Unidos. Su madre, aficionada al cine de barrio, fue quien agitó su vocación y de regreso a la vida civil ingresó en el Pasadena Playhouse, donde coincidió con su futuro inseparable Dustin Hoffman. Los profesores de interpretación les dijeron que serían sobre todo actores de ‘carácter’, idea que Hackman asumió manteniendo sus sueños firmes y sus metas pequeñas. Y ENTONCES LLEGÓ WARREN… BEATTY En…

DE QUÉ VA: Suiza, 1307. Un cazador se ve al frente de sus paisanos en la rebelión contra la tiranía de la familia real austríaca. Simpatía por el diablo. En los escasos ocho años que van desde su explosión internacional gracias a The Square (R. Östlund, 2017), a Claes Bang (Odense, Dinamarca, 1967) lo hemos visto ser la némesis de Lisbeth Salander en Millennium: Lo que no te mata te hace más fuerte (F. Álvarez, 2018); el conde Drácula en la serie para la BBC de Steven Moffat y Mark Gatiss; Fjölnir, el fraticida padrastro de Alexander Skarsgård en The Northman (El hombre del norte) (2022), la epopeya vikinga de Robert Eggerts, o ‘El capullo’, el pérfido John Paul en Hermanas hasta la muerte (2022), la serie creada por Sharon…

A VUELTAS CON LA IA Hasta hace un par de años la Inteligencia Artificial generativa era una jugosa premisa para series y películas. De pronto un día se convirtió en una realidad de imprevisibles consecuencias para las industrias creativas, aunque sigue sin resolverse la pregunta principal; ¿quién paga la fiesta? De momento, nadie. En enero el Ministerio de Cultura retiró el Proyecto de Real Decreto de licencias para la Inteligencia Artificial (IA) generativa después de un trámite de información pública polémico y con el rechazo de los creadores. Y esta situación se está repitiendo en otros entornos. En Reino Unido ha surgido un grupo de presión, la Creative Rights in AI Coalition, donde partes que suelen estar en extremos opuestos de la mesa (entidades de derechos y empresas) se han…

CASAS TOMADAS Antes de deslumbrarnos con su apocalíptica Cuando acecha la maldad, Demián Rugna se reveló como renovador del cine de terror gracias a la implacable e impecable Aterrados (2017), que edita ahora en Blu-ray Selecta Visión. Renovador, sí. Porque aunque su película obedezca a uno de los temas clásicos del género, las casas encantadas y los equipos de investigadores paranormales que intentan desentrañar su misterio, funciona, de hecho, como satánico antídoto contra su fórmula tradicional, ejemplificada por Poltergeist o la saga de Expediente Warren. Rugna es un amante del fantaterror. Fagocita influencias que van desde clásicos como La mansión encantada (1963) o La leyenda de la mansión del infierno (1973), pasando por la saga de Amityville y el terror parapsicológico de los 70, hasta llegar a James Wan, el falso…

HOMBRES FELICES El mejor aliado para quienes apenas tienen tiempo es este tres en uno, que limpia el pelo, la barba y el cuerpo. Enriquecido con extracto de brote de pino y algas del Mediterráneo, estimula y revitaliza el cuero cabelludo y la piel del rostro, y aporta minerales esenciales que hidratan y rejuvenecen. ¿Se puede dar más? Sí, una ducha relajante con un aroma fresco. SIEMPRE NOS QUEDARÁ MARRUECOS Fabricadas a mano, las velas perfumadas Baobab se convierten en objetos decorativos y crean un ambiente cálido y sofisticado en el hogar. Las Skoura, que rinden homenaje al mayor palmeral del sur de Marruecos, que se extiende a lo largo de 27 kilómetros de pistas, donde palmeras, douars y kasbahs salpican esta tierra mágica y majestuosa, desprende una fragancia especiada…

Liberté, égalité, fraternité. En septiembre de 1946 nacería el Festival de Cannes. Una idea surgida mucho antes, en 1938, cuando el diplomático francés Philippe Erlanger fue jurado de la Mostra de Venecia cuyos premios aplicaron, a su pesar, los juicios de valor del Tercer Reich. La creación de un festival de cine en Francia, capaz de competir con el veneciano, pero más libre y apoyado por países encabezados por Estados Unidos, se convirtió en un asunto de Estado hasta que cristalizó en Cannes, la ‘perla azul’ situada en una costa comparable a la californiana. El inicio de la guerra pospuso siete años la grande promenade de mitos como Roberto Rossellini, Walt Disney, Billy Wilder, George Cukor, Jean Renoir o David Lean, que presentó en la primera edición su film Breve…