Indice dei contenuti per Marzo 2025 in Fotogramas

¿PERO ESTO QUÉ ES? Todo iba según lo previsto hasta que Belén Rueda abrió el sobre de Mejor Película, leyó El 47 y parecía que había un único ganador. Pero entonces, giro de guion histórico y premio ex aequo. La infiltrada también se llevaba el Goya a Mejor Película. Un resultado sin precedentes en la categoría más reñida de la ceremonia, que en un abrir y cerrar de sobre pasó al caos absoluto. Hubo quien temió una repetición de los Oscar de 2017, pero esta vez nadie se fue con las manos vacías. Eso sí, que el notario hubiera escrito un minúsculo ex aequo (sic) en la tarjeta ya daba una pista de que podía salir mal. En medio del embrollo se celebró el 20º aniversario de Mar adentro, con…

DE QUÉ VA: Mickey Barnes es un Prescindible, encarnado en la decimoséptima impresión de su cuerpo, que vive (y muere) realizando los trabajos más peligrosos de la nave espacial que va a colonizar el planeta Niflheim. Los Oscar fueron un gran hito tanto para el cine surco- reano como para mí, personalmente, pero cuando eso sucedió yo ya tenía más de 50 años y a esa edad uno se toma las cosas de otra forma, cuesta más que algo así te cambie, cuenta Bong Joon-ho (Daegu, Corea del Sur, 1969) sobre si el éxito sin precedentes de Parásitos (2019), su último trabajo hasta la fecha y el único film internacional en llevarse el galardón a Mejor Película en 96 años de historia de los premios, añadió un extra de presión…

DE QUÉ VA: Lee Miller, exmodelo y fotógrafa para la revista Vogue, recuerda en una entrevista sus vivencias durante la Segunda Guerra Mundial. Winslet lo tenía muy claro: Lee Miller tenía que estar dirigida por una mujer. Para ello acudió a otra amiga, Ellen Kuras, con quien trabajó en ¡Olvídate de mí! (2004). Entonces Kuras era directora de fotografía, y este es su debut como realizadora tras codirigir el documental The Betrayal (2008) con el que consiguió un premio Emmy. Directora y productora hablan al unísono cuando describen el film como el retrato de una mujer que se adentró en el abismo. Alguien que estuvo delante y detrás de la cámara, tomó las riendas de su imagen y creó su propia historia. Algo que solo podía retratar una mujer. Mira…

DE QUÉ VA: Octavio (Javier Rey) y Adela (Ana Rujas) nacen en 1931, la noche que se proclama la II República, en dos pueblos vecinos. Hasta 2021 sus vidas, divididas en ocho capítulos, se irán entrelazando irremediablemente. Hacía más de seis años que Julio Medem no presentaba una película. Desde El árbol de la sangre (2018), un film complejo que le costó sacar adelante y le dejó agotado. Para este regreso, aunque rodó otro entre medias que todavía está por estrenar, ha optado también por el camino menos fácil. Pero ni La ardilla roja (1993), ni Tierra (1996) ni el documental La pelota vasca (2003) o Caótica Ana (2007) eran películas sencillas. 8 recorre la vida de dos personajes, interpretados por Ana Rujas y Javier Rey, a lo largo de…

DE QUÉ VA: A través de varias películas de los hermanos Lumière, nunca antes vistas e inmaculadamente restauradas, vemos cómo todo el cine de hoy estaba ya en sus orígenes. Inventores y artistas. Thierry Frémaux, director del Festival de Cannes y del Instituto Lumière, ha utilizado 105 películas recién restauradas por él mismo para rendir un bellísimo homenaje a los creadores del cine y al cine mismo. El trabajo forma un corpus de rarezas poco conocidas de Auguste y Louis Lumière, filmadas entre 1895 y 1905, que los encumbran como inventores del cinematógrafo pero, sobre todo, como creadores de un lenguaje cinematográfico todavía hoy vigente. ¿Qué será de las películas, qué será de las salas, qué será del público en su segundo centenario? se pregunta la película, que continúa el…

DE QUÉ VA: Santosh hereda el trabajo de su marido fallecido como policía. Cuando una niña de casta inferior es asesinada, deberá investigar el caso junto a la inspectora Sharma. La ficción es la respuesta. En un principio, la película escogida para representar a Reino Unido este año en la categoría de Mejor Película Internacional en los premios Oscar estaba pensada como un documental. Todo cambió en 2012, cuando una joven de 23 años, Jyoti Singh, fue víctima de una violación en grupo mientras viajaba en un autobús en Nueva Delhi. Su muerte provocó un enfrentamiento popular con las fuerzas nacionales por la falta de protección legal para las mujeres y, durante la cobertura mediática de las protestas, una imagen atrajo la atención de Sandhya Suri (Middlesbrough, Reino Unido, 1975).…

La pareja perfecta. Juntos (Ocho apellidos vascos) o por separado, Borja Cobeaga (No me gusta conducir) y Diego San José (Vota Juan) firman títulos brillantes. El primero, de estreno también en cines por Los aitas, y el segundo, que ya ha anunciado la segunda temporada de Celeste, se han reunido para nosotros con motivo de Su majestad, su última creación. Queríamos distanciarnos de cualquier cosa que hubiéramos hecho y la historia de una princesa joven enfrentada al hecho de tener que reinar nos parecía perfecta; lo nuestro era más costumbrismo rodado en bares y casas, y no en palacios, comenta Cobeaga. A la monarquía, como a cualquier estamento en el que está todo milimetrado, le va muy bien la comedia, cuando más ordenado todo, más divertido es desordenarlo, y la…

Quo vadis. Trabajamos en incontables guiones y perdimos muchos años intentándolo. Pero nada me gustaba. Hasta que me di cuenta de que la clave estaba delante de mis narices: tenía que ser Lucio. Así contaba Ridley Scott en una entrevista para FOTOGRAMAS el periplo que pasó para que su férreo deseo de volver al universo de Gladiator (2000) no cayera en saco roto. Una infinita sucesión de guiones que llegó a incluir uno escrito por el músico Nick Cave que introducía viajes en el tiempo, y que, como contaba el cineasta británico en estas páginas, tuvo a Lucio, un personaje clave del film original, como vínculo con esta secuela tardía. En el fondo, Gladiator II tiene una estructura narrativa muy parecida a la de la primera entrega: la historia sigue a…

ENERO 22 George Clooney debutará en Broadway con la versión teatral de su film Buenas noches y buena suerte sobre el pionero periodista televisivo Edward R. Murrow. Clooney será Murrow (en la película, David Strathairn), y ha escrito la adaptación de la obra junto con Grant Heslov, autores también del guion. 23 Emilie Anthonis es ya la nueva presidenta y directora general de Europa, Oriente Medio y África (EMEA), de Motion Picture Association (MPA). Sucede a Stan McCoy, quien estuvo más de una década. 24 Pasados 75 años desde su estreno en el Teatro Español, regresa a este escenario Historia de una escalera, el clásico de Buero Vallejo con dirección de Helena Pimenta y Gloria Muñoz al frente (hasta el 30 de marzo). 25 Confesiones de Chin Chin, la ópera…

Lo más complejo de este proyecto ha resultado el paso del lenguaje literario de mi novela Blitz al cinematográfico en Siempre es invierno. David Trueba hace una pausa en el rodaje de su nuevo trabajo, que protagonizan David Verdaguer y Amaia Salamanca, del que restan aún dos semanas, para charlar en exclusiva con FOTOGRAMAS. El director de Saben aquell y Soldados de Salamina, ganador de sendos Goya, a Dirección y Guion Original por Vivir es fácil con los ojos cerrados, rompe así su propósito de no llevar a la pantalla ninguno de sus volúmenes. Este es mi único libro en el que hubo un periodo de ambigüedad antes de decidir si iba a ser una novela o una película, revela. Hace unos años estuve a punto de adaptarla, pero la…

DE QUÉ VA: El nacimiento de un mito. Son los años 60, los tiempos están cambiando y, en plena efervescencia cultural y política, un joven llamado Bob Dylan pasa de las salas de conciertos del West Village neoyorquino a los primeros puestos en las listas de los álbumes más vendidos. Timothée Chalamet (Nueva York, 1995) lleva alrededor de cinco años preparándose para lo que considera el papel de su vida: interpretar a Bob Dylan. Cinco años aprendiendo a cantar como él, a tocar la guitarra como él, a moverse como él… La obsesión ha sido tal que incluso hemos podido verlo entonando una versión de It Takes a Lot to Laugh, It Takes a Train to Cry caracterizado como Paul Artreides en el set de Dune: Parte Dos. Eso ocurrió…

DE QUÉ VA: Tres décadas como bailarina de un decadente espectáculo en Las Vegas terminan con el cierre del local en el que trabaja Shelly, imperfecta madre de incierto futuro. A por la tercera. Si entendemos Palo Alto (2013) como un alegato adolescente, y Popular (2020) como el trabajo de campo definitivo de una cineasta destinada a rodar, los aplausos en festivales recibidos por The Last Showgirl aseguran la permanencia de Gia Coppola (Los Ángeles, 1987) en la cartelera. Esto ha sido como una película de estudiantes, cada departamento lo lleva alguien de mi familia o algún amigo, asegura quitándole hierro a la producción. Solo así podía tener la autonomía necesaria para hacer realmente la película que visualicé en mi cabeza. Admiro cómo Sean Baker consigue que sus películas tengan…

1 ‘PARÁSITOS’ (2019) DIR.: BONG JOON-HO. INT.: LEE SUN-KYUN, SONG KANG-HO, CHOI WOO-SIK. DRAMA. El cine coreano (Kim Ki-duk, Park Chan-wook, Hong Sang-soo…) siempre en el radar generó un tsunami cultural provocado por Bong Joon-ho (de regreso a las pantallas con Mickey 17, film de nuestra portada), instigador de esta fábula de ritmo frenético sobre una familia marginal hacinada en un habitáculo destartalado que consigue infiltrarse en la mansión de diseño –un personaje más– y la existencia adinerada y feliz de otra familia. Contada al inicio en clave de comedia hilarante y patética, la trama enseña la audacia de estos arribistas sin escrúpulos que utilizan el tráfico de influencias con idea de convertise en encantadores e imprescindibles para los ricos. Cosa que consiguen… a pesar de su olor. Una pestilencia adherida…

DE QUÉ VA: Pansy es una mujer herida, enfadada con el mundo, que se muestra agresiva con todo su entorno. Solo su alegre hermana, Chantelle, sabe cómo tratarla y ayudarla. Vuelta al drama urbano. Mike Leigh regresa a ese cine cuasi teatral que conforma su ADN como creador. Después de presentar dos obras de corte histórico, Peterloo (2019) y Mr. Turner (2014), Mi única familia (Hard Truths) entronca directamente con Another Year (2010), Todo o nada (2002) o Indefenso (1993). Pero conecta, sobre todo, con Secretos y mentiras (1993). Regresa aquí a las clases medias, a sus casas y a sus familias, con sus luces y, sobre todo, sus sombras. Y regresa también a la actriz de esa su gran obra maestra, Marianne Jean-Baptiste. No es que hayamos estado enfadados…

DE QUÉ VA: De vuelta en su pueblo natal para asistir al funeral de su antiguo jefe, Jérémie (Félix Kysyl) se ve envuelto en una incontrolable espiral de deseo y violencia. Llega un extraño. Desde su estreno en el pasado Festival de Cannes, Misericordia, la nueva película del francés Alain Guiraudie, no ha dejado de acumular reconocimientos. Primero fue la Espiga de Oro de la Seminci de Valladolid, y ahora el film ha cosechado ocho nominaciones a los premios César del cine galo, incluida la de Mejor Película. Todo apunta a la consagración definitiva de un autor que, en sus seis películas anteriores, incluida la extraordinaria El desconocido del lago (2013), ha construido una singular aproximación al deseo romántico o salvaje, siempre transgresor y decididamente plurisexual. Con Misericordia, además, Guiraudie…

DE QUÉ VA: Un piloto viaja junto a una teniente y un fugitivo en un avión para testificar en un juicio. A varios miles de pies de altitud descubren que ninguno de ellos es lo que parece. Un guion trepidante. Van a gritar, reír, taparse los ojos, gritar a la pantalla y aplaudir. Amenaza en el aire es un viaje salvaje creado expresamente para su disfrute en cines, cuenta Mark Wahlberg sobre este divertimento dirigido por Mel Gibson. El guion encierra en un avión de pequeñas dimensiones a un piloto (el propio Wahlberg), una policía interpretada por Michelle Dockery (Downton Abbey) y un testigo al que trasladan a un juicio, encarnado por Topher Grace [Heretic (Hereje)]. Para añadir dramatismo los hace sobrevolar los imponentes paisajes nevados de Alaska. Cualquier momento en…

‘DAREDEVIL: BORN AGAIN’ El regreso del justiciero ciego. Siete años después de que la serie Daredevil fuera cancelada tras tres exitosas temporadas, Charlie Cox vuelve a interpretar al héroe de Marvel, abogado Matt Murdock de día y enmascarado que lucha contra el crimen por la noche, y lo hace junto a Vincent D’Onofrio, que repite en la piel de Wilson Fisk/Kingpin, el villano. El recorrido hasta llegar aquí ha sido espinoso y entre medias ambos reaparecieron brevemente con sus personajes en la película Spider-Man: No Way Home y la serie Echo. Después de que Disney se hiciera cargo de la franquicia que hasta entonces pertenecía a Netflix, los directores y guionistas de la serie fueron despedidos por Kevin Feige, directivo de Marvel, por considerar que su trabajo se alejaba en…

Grita libertad. Tras acariciar durante años la posibilidad de rodar en inglés, Pedro Almodóvar hizo real esa vieja aspiración con una adaptación libre de la novela de Sigrid Nunez Cuál es tu tormento. Con dos primeras espadas del cine anglosajón como Tilda Swinton y Julianne Moore a bordo, el cineasta manchego dibuja un relato desnudo de sensiblerías, un antimelodrama que hace bandera de la austeridad para seguir a una mujer a las puertas de la muerte por un cáncer terminal. Decidida a acelerar un tránsito inevitable, la protagonista aprovechará su reencuentro con una vieja amiga con la que se había distanciado para pedirle que la acompañe cuando se disponga a un paso definitivo que no quiere dar sola. Más allá de alegato en favor al derecho a morir dignamente, La…

KINGDOM COME: DELIVERANCE II De Deep Silver para PC, PlayStation 5 y Xbox Series X/S, desde 59,99 € Siete años después de lanzar la primera entrega, Warhorse Studios acaba de darnos una de las primeras alegrías de 2025 con esta apabullante secuela, un nuevo RPG en primera persona tan espectacular como realista. Encarnando a Henry, el herrero convertido en guerrero, labraremos nuestro destino en base a nuestras acciones y decisiones en la Bohemia de 1403, un territorio envuelto en guerras, disputas e intrigas políticas. Unos gráficos impresionantes y rebosantes de detalle se unen a la banda sonora orquestal compuesta por Jan Valta para crear una experiencia inmersiva que recrea, con absoluta fidelidad, la cautivadora, cruel y violenta Baja Edad Media. Disfruta del viaje, pero nunca bajes la guardia. Acuérdate del Timeline…

e-mails a Mr. Belvedere: fotogramas@hearst.es PIEDRA DE FARAONES √ El cine se había olvidado del cine, eterno Mr. Belvedere. Ha tenido que ser The Brutalist la película, excesiva, hambrienta de historia, personajes y vida, que nos recuerde lo que era el cine. Casi cuatro horas de un drama complejo, político y nada complaciente. Y en 70 mm y VistaVision. Gracias. Ismael Churruca (vía e-mail). √ The Brutalist le devuelve a una la verdadera esencia de un cine desaparecido y sustituido por el infantilismo. La lucha de un inmigrante, un artista, por no verse devorado por el capitalismo salvaje y conectado con el fascismo. Una película ampulosa, brillante y muy conectada con la Megalópolis de Francis Ford Coppola. Anna Gisbert (vía e-mail). √ La primera mitad de The Brutalist, justo antes del…

Érase una vez, en lo más oscuro del bosque... Tras Errementari (El herrero y el diablo) e Irati, Paul Urkijo Alijo (Vitoria, 1984) sigue creando con Gaua (noche, en euskera), su tercer largometraje, una sólida y atractiva filmografía enraizada en los mitos y leyendas de su Euskadi natal. Desde niño me han fascinado las historias relacionadas con la noche que hay en la mitología de nuestro país, explica. Cuentos con los que se educaba a los más jóvenes a tenerle respeto a los peligros de la oscuridad, así como las leyendas sobre espíritus, demonios y brujas que se crearon a raíz de las persecuciones del siglo XVII y que hoy en día han derivado en figuras de empoderamiento femenino. Encuentro imprevisto. La trama se desarrolla en las montañas vascas, en…

“ESTE AÑO CUMPLIRÉ 50 AÑOS, LLEVO EN ESTO DESDE LOS 17 Y SIGO APRENDIENDO. PROYECTOS COMO ESTE SON LOS QUE ME HACEN SEGUIR ADELANTE”. Todo comenzó con una mesa. Una mesa de comedor antigua que Kate Winslet (Reading, Inglaterra, 1975) compró a la familia Penrose. A su alrededor, tiempo atrás, se habían reunido artistas amigos del pintor surrealista Roland Penrose, y su compañera, la fotógrafa, modelo y reportera, Lee Miller. Ese mueble fue el improbable punto de partida de la obsesión de la intérprete británica por la figura de Miller, una mujer que vivió la vida en sus propios términos, desafiando todas las convenciones de la época y mostrando al mundo los horrores de la Segunda Guerra Mundial a través de una mirada diferente. De unos ojos de mujer. Alguien que…

Aunque Johnny Depp (Kentucky, 1963) se estrenó como director en 1997 con The Brave, han hecho falta tres décadas para que vuelva a sentir la necesidad de ponerse tras la cámara. El milagro se lo debemos a Modi, un auténtico cóctel de ideas en torno a la figura del inmortal Amedeo Modigliani, el pintor y escultor italiano que revolucionó las calles de París a inicios del siglo XX. Es imposible que no sienta una conexión con él, asegura cuando le preguntamos por la elección de la figura protagonista del film, un torturado artesano que cumple canónicamente con todos los estamentos del artista maldito. Salió de la nada, fue un niño enfermo, luego tuvo tuberculosis… Siempre estuvo perseguido por una plaga de enfermedades. Es de admirar esa determinación y necesidad de…

DE QUÉ VA: La llegada del parisino Jean-Luc revoluciona el instituto de la pequeña población de Morlaix. La popular Gwen, que acaba de perder a su madre, se rinde a su hechizo. Los dos parecen haber encontrado esa persona con quien compartir el resto de sus vidas. Un flechazo con Morlaix, en la costa atlántica de Francia, inspiró el nuevo film de Jaime Rosales (Barcelona, 1970), el drama romántico que lleva por título el nombre de esta localidad bretona que el director descubrió en la gira de promoción de su film Petra. Ese lugar me resultó muy evocador, confirma. Tiene una bahía muy bonita y una ciénaga de brezo muy especial. El pueblo tiene una característica peculiar. Está entre dos laderas enfrentadas y unidas por un viaducto inmenso por el…

DE QUÉ VA: Wolfgang, un niño de 10 años con un IQ de 152 y trastorno del espectro autista, debe vivir con su padre, a quien no ha visto nunca, tras la repentina muerte de su madre. Javier Ruiz Caldera (Viladecans, Barcelona, 1976) empezó su carrera con un corto llamado Treitum (2001) en el que hacía un retrato de la infancia inteligente, disparatado y lleno de ironía, y desde entonces tenía la espina clavada de volver a rodar una historia desde el punto de vista de un niño. Cuando leí la novela de Laia Aguilar me di cuenta de que ahí había una película superemocionante, cuenta el director. La historia de Wolfgang me interpeló porque tocaba unos mimbres que siempre me han interesado como cineasta, que son el humor y…

DE QUÉ VA: En Copenhague, tras la Primera Guerra Mundial, una joven embarazada y desempleada es acogida por una mujer que gestiona adopciones clandestinas. Un horror muy creativo. FOTOGRAMAS se reúne con el cineasta sueco-polaco Magnus von Horn (Gotemburgo, 1983) el día después del estreno de La chica de la aguja en la Sección Oficial del Festival de Cannes. Aún quedan unos meses para que el film se lleve sendas nominaciones al Globo de Oro y al Oscar en la categoría de Película Internacional, pero von Horn ya se muestra convencido de haber hecho una obra excepcional, tanto por su fuerza estética como por su impactante historia. Cuando, hace cinco años, la productora Malene Blenkov y la guionista Line Langebek Knudsen me ofrecieron dirigir La chica de la aguja, debo…

DE QUÉ VA: París. Julio 1942. A medida que se multiplican las redadas a familias judías, Tauba, de 13 años, y sus padres encuentran refugio en una habitación minúscula. Seis metros cuadrados. El cine se ha acercado al Holocausto de mil maneras, pero siempre hay historias que necesitan ser escuchadas. Una de ellas es la de Tauba Zylbersztejn (1928-2009), adolescente judía que en 1942 logró escapar de la redada de Vél d’Hiv escondiéndose junto a sus padres polacos en una habitación de seis metros cuadrados en el sexto piso de un edificio parisino, el 209 de la rue Saint-Maur. Allí tuvieron que vivir dos años, hasta 1944, con la ayuda de un matrimonio católico francés: los Dinanceau, que se ofrecieron a esconderlos temporalmente en el minúsculo trastero de su edificio…

En la filmografía de Helena Taberna, que debutó en el cine en 2000 con Yoyes, destacan títulos de calado social y político pegados a la realidad. Además, de la película sobre la primera mujer dirigente de ETA y a quien interpretó Ana Torrent, encontramos La buena nueva (2008), cuyo protagonista (Unax Ugalde) es un cura que denuncia las atrocidades que en nombre de la Iglesia se hacen durante la Guerra Civil, o el documental Acantilado (2019), sobre el suicidio masivo de miembros de una secta ocurrido en las islas Canarias. En su currículum también aparece como cofundadora, en 2006 en España, de CIMA, la primera asociación de mujeres cineastas del mundo. Ya somos más de dos mil socias. Vivimos un momento de alegría, porque las cineastas cada vez tenemos más…

Sentido homenaje. Un día que rodábamos una escena con niños, se me acercó la madre de uno de ellos, una mujer en los 40, y me dijo: Estoy muy emocionada, no porque mi hijo salga en la serie sino porque me siento muy identificada con la protagonista. Yo fui como ella. Bajó la voz y añadió: Ahora que me he casado y tengo un crío la vida es superaburrida. Las palabras de esa desconocida le confirmaron a Javier Ferreiro (Lugo, 1989) el acierto de rendir homenaje a esas mujeres que brindan su amistad, cariño y apoyo a los hombres gays, convirtiéndose en sus confidentes. ¿Qué mejor que reivindicar el término despectivo que se acuñó para denigrarlas, Mariliendre, para titular la serie musical que ha creado, escrito y dirigido para honrarlas. Primeras…

No es tanto una secuela, sino que quería explorar el personaje de Sam Spade, castrarlo y ver qué pasa. Al comienzo de la serie, le examinan la próstata, que es lo más emasculante que te puedes imaginar de un médico, y también le dicen que tiene que dejar de fumar y beber. Es el mismo Sam Spade que conocemos, pero está siendo castrado. Esta es la acertada definición que da Scott Frank (Fort Walton Beach, Florida, 1964) de su nueva serie, Monsieur Spade, producción que aterriza en el catálogo de Filmin el 11 de marzo. Después del enorme éxito de sus tres proyectos anteriores (el guion de Logan y las series Godless y Gambito de dama), el guionista –con un impresionante currículo de éxitos en Hollywood aunque su nombre no…

» ‘ESTADO ELÉCTRICO’ En busca del hermano perdido. Tras protagonizar Damsel, la película de Netflix más vista en el mundo el año pasado, Millie Bobby Brown vuelve a la carga con esta historia retrofuturista, adaptación de la novela gráfica de Simon Stålenhag, en la que interpreta a una joven huérfana que atraviesa el Oeste americano en busca de su hermano pequeño. Contará con la ayuda de un robot y de un extravagante vagabundo (Chris Pratt). No acaban ahí las estrellas de esta aventura posapocalíptica. Participan también Ke Huy Quan, Stanley Tucci y Colman Domingo, nominado al Oscar por Las vidas de Sing Sing. Y Woody Harrelson y Anthony Mackie, que ponen sus voces. Por si fuera poco, dirigen los hermanos Russo. Nos encanta contar historias grandes. Y es la primera…

En 1974, Tobe Hooper dirigió una obra maestra y, al mismo tiempo, inventó un subgénero del cine de terror que hizo fortuna. Con La matanza de Texas nacía el slasher, y, sin pretenderlo, se abrían las puertas a decenas de films a su estela y a centenares de secuelas que tiñeron de sangre las salas de cine. La película de Hooper sigue a un grupo de jóvenes que viajan en furgoneta por la América profunda, dando con una granja abandonada en la que dos de ellos habían pasado parte de su infancia. Lo que no calculan es que, como vecinos, viven los miembros de una familia que había trabajado en un matadero. El resto, asesinatos y desmembramientos, y un tarado enmascarado apodado Leatherface armado con una sierra eléctrica, son historia…